“Den queera kärlekens omöjlighetskänslor”
Lyra Koli i samtal med Patricia Lorenzoni

James Baldwins andra roman, Giovannis Room, från 1956, är före sin tid på många plan och fortsätter att fängsla läsare i vår tid. Redan när den gavs ut uppstod diskussioner om varför den endast gestaltade vita karaktärer eftersom Baldwin – efter debutromanen Go Tell It on The Mountain (1953) – förväntades skriva om svarta människors erfarenheter. Lyra Koli presenterar en läsning av Giovannis Room och den queera kärlekens omöjlighetskänslor. Presentationen följs av ett samtal med idéhistorikern och författaren Patricia Lorenzoni.

Lyra Koli är författare, litteraturkritiker och doktorand i filosofi. Senast aktuell med diktboken Leviatan (Modernista 2019). Patricia Lorenzoni är forskare vid Centrum för mångvetenskaplig forskning om rasism (Cemfor) och författare till bland annat Mama Dolly (Norstedts 2013) och Att färdas under dödens tecken (Glänta Produktion 2008).

Håkan Bravinger, Aleksander Motturi & Burcu Sahin om James Baldwins Another Country

En av den amerikanske författaren James Baldwins (1924-1987) viktigaste romaner, Another Country från 1962, finns inte översatt till svenska. Romanen som kretsar kring den svarte jazzmusikern Rufus Scott, vars självmord är baserat på Baldwins vän Eugene Worth, betraktas av många uttolkare som en av hans bästa och mest omfattande verk.

James Baldwin var författare, essäist och dramatiker som under sitt liv pendlade mellan huvudsakligen New York och Paris, men också i Istanbul. Under den amerikanska medborgarrättsrörelsens mest intensiva fas utkom han med essäer som Nästa gång elden vilka gjorde honom till en av rörelsens frontfigurer. Medan han varit bortglömd under 80- och 90-talet befinner vi oss nu i en renässans för hans författarskap.

I samtalet medverkar Håkan Bravinger, författare, översättare och litterär chef på Norstedts, Aleksander Motturi, författare, och Burcu Sahin, poet och lärare på Biskops Arnö.

Note bene: Burcu Sahin har tvingas lämna återbud på grund av förkylning.

Programpunkten arrangeras i samarbete med Textival inom ramen för serien Darlings.

Frågan om tillgång till eller ”rätt att företräda” förblir på många nivåer spänd bland författare och konstnärer. Vita författare som ”talar” om svarta erfarenheter utmanas av svarta författare som ifrågasätter äktheten i subjektiviteten över rasidentiternas gränser eller dess sanna patos.

Å andra sidan förväntas svarta författare utgå från självupplevda erfarenheter eller politiska ståndpunkter som uttrycker rasidentitetspolitik med en förment singularitet.

Vilka ämnen anses vara relevanta eller ”lämpliga” för svarta författare att skriva om? Vilka identiteter intar positioner utfrån vilka subjektiviteter kan utforskas och uttryckas? Hur gestaltas de ”observerade livserfarenheterna” i författares och konstnärers fiktiva arbeten?

I Giovannis rum skriver James Baldwin om vita karaktärers sexuella erfarenheter i Paris. Om detta beslut säger han: ‘‘Jag kunde verkligen inte – inte vid den tidpunkten i mitt liv – hantera den andra tunga bördan som vilade på mina axlar, ”problemet med de svarta” (the Negro problem).

I denna presentation tar filmskaparen Jyoti Mistry itu med sin erfarenhet av att arbeta genom vita subjektiviteter utifrån en erfarenhet av svarthet. Med utgångspunkt i sin film B.E.D (1998) och klipp från Impunity (2014) erbjuder hon en serie spekulationer om hur vit subjektivitet kan komma till uttryck genom den svarta erfarenhetens position och politik. Presentationen består av filmvisning och läsning.

Jyoti Mistry är professor i film vid Akademin Valand, Göteborgs universitet. Hon arbetar med film både som forskningsform och som konstnärlig praktik. Hon har gjort kritikerrosade filmer i flera genrer. Nyare filmverk: When I grow up I want to be a black man (2017), Impunity (2014), 09: 21:25 (2011), Le Boeuf Sur Le Toit (2010). Hennes arbete har visats vid flera festivaler, däribland Toronto International Film Festival, Kurzfilmtage i Winterthur, Rotterdam International Film Festival och Galerie Nationale du Jeu de Paume i Paris.

Bland hennes publikationer finns: we remember differently: Race, Memory, Imagination (2012) en samling essäer inspirerade av hennes film som utforskar komplexiteten i rasidentitet i Sydafrika. Places to Play: practice, research, pedagogy (2017) utforskar bruk av arkiv som exempel på att tänka om koloniala bilder genom ”avkoloniserade” filmpraktiker.

Jyoti Mistry har varit artist in residence i New York City, på California College of Arts (San Francisco), Sacatar (Brasilien), vid Netherlands Film Academy (Amsterdam) och varit DAAD-forskare vid Babelsberg Konrad Wolf Film University (Berlin). 2016 vann hon Cilect (Association of International Film Schools) Teaching Award som erkännande för innovativ praktik inom filmforskning och pedagogik. För närvarande utreder hon forskning för ett tvärkulturellt projekt inom BRICS (Brasilien, Ryssland, Indien, Kina, Sydafrika) som utforskar bildskapande metoder med bas i den geoekonomiska alliansen som främjas i handelsavtal.