Kategoriarkiv: Club Clandestino

DJ Jens Lekman

Låtskrivaren och sångaren Jens Lekman föddes 1981 och växte upp i Hammarkullen. Sedan 2004 har han släppt fem album varav det senaste kom 2017 och heter Life Will See You Now. Förra året ägnade Lekman åt projektet Correspondence, som var en ett år lång musikalisk brevväxling med Annika Norlin. På Klubb Clandestino kommer Lekman bjuda på pakistansk disco, chilensk synthpop och boogaloo.


Nuri

En producent och percussionist från Tunisien, idag bosatt i Köpenhamn. Nuri är en lovande musiker inom afrikansk futurism som blandar djup bas och organiska rytminstrument med polyrytmiska grooves. Han har delat scenen med namn som Clap Clap och Dengue Dengue Dengue.

Han släppte nyligen sitt debutalbum på Shouka, en etikett med inriktning på traditionell och modern elektronisk musik från och bortom Nordafrika. Drup är en hyllning till Tunisiens afrikanska arv och en bro till andra traditioner, fylld med rytminstrument och sånger från hela moderkontinenten, men också från Asien, i kombination med digital produktion för att smälta samman nu med då.

På scenen är Nuri en maskerad häxläkare, som utför en djup ritual som tar oss på en resa till hans hemlands förlorade rötter. Arv, tribalism, organiska ljud, melodier och massor av känslor.


Çaykh

Çaykh är Berlinbaserade och Hamburgfödde Nicolas Sheikholeslamis DJ-alter ego. Han är också medlem i live- och studioprojekten Circuit Diagram och Spiritczualic Enhancement Center.

Hans musikaliska intressen är lika eklektiska som hans DJ-set och radioprogram. Hans mixar bygger på research i musik från Turkiet, Etiopien, Indonesien, Sydafrika, Sudan och Somalia. Hans djupdykning i just somalisk musik resulterade i ett samarbete med New Yorkbaserade Ostinato Records för att samproducera samlingen Sweet As Broken Dates – Lost Somali Tapes From The Horn Of Africa, som nominerades till bästa historiska albumet på Grammy Awards 2018.

Förutom mixar som baserade på region tycker Çaykh också om att spela DJ-set baserade på en viss röd tråd eller attribut han identifierar i den valda musiken, oavsett om det är andlig jazz, modulära synthfreakouts, eller så kallad traditionell musik från någon region i världen. Senare i år släpps hans första tre spår som soloartist i vinylformat på Manchesterbaserade etiketten Natural Sciences.

Soundcloud

Mixcloud


Wildbirds & Peacedrums

När sångerskan Mariam Wallentin gästade Fasching förra året var det med sitt Mariam The Believer-projekt. SvD:s Dan Backman var alldeles hänförd över hur ”brokigt och krokigt och alldeles ljuvligt” det var.

Detsamma gäller för Mariam Wallentin och Andreas Werliins duo Wildbirds & Peacedrums. Även här är det krokiga och genreöverskridande ledstjärnan – tillsammans blandar de sömlöst pop, blues med kraftfullt trummande och stark rituell sång.

Efter några självutgivna cd-skivor i mitten av 00-talet som både hittade hem hos kritiker och publik gick duon vidare och spelade in The Snake i Svenska Grammofonstudion. Efter EP-inspelningar på Island, med bland annat cellisten Hildur Gu∂nadóttir, Ben Frost och Valgeir Sidur∂sson gick de sedan vidare med albumet Rhythm – direkt, naket och rått.

Trots starka skivor är det live en ska uppleva Wildbirds & Peacedrums. Deras scennärvaro är stark och självsäker. Och de har haft god tid att skulptera vidare på sitt konsertuttryck – efter turnéer tillsammans med bland andra Lykke Li, Arcade Fire, Joanna Newsome och St Vincent. De har också hyllat Björk under Polar Pris-ceremonin i Stockholm och blivit inbjudna av Nils Frahm då han intog The Barbican.

De ligger knappast på latsidan med andra ord. Både Wallentin och Werliin ingår också i Fire! Orchestra. Werliin trummar också i ett annat Fasching-favoritband: Tonbruket. Men Wildbirds & Peacedrums är det projekt som ligger dem båda närmast om hjärtat – och det finns faktiskt inget annat som låter som dem, så missa inte detta.

Support: Nuri

Biljetter 31 maj. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod clandestino).


Kel Assouf

Mannen med huvudduk och en distad Flying V-gitarr heter Anana Harouna. Han är tuareg från Niger, har spelat med det kanske mest välkända ökenbluesbandet Tinariwen, men är numera bosatt i Bryssel. Här har han bildat Kel Assouf – namnet betyder både “nostalgi” och “evighetens son” på språket tamashek. Med en fot i Sahara och den andra i Europa har bandet givit sig ut på en resa genom stilar och uttryck. Harounas egen livshistoria tjänar  som utgångspunkt i texterna som skildrar orättvisor i det postkoloniala nordafrika. Keyboardisten och producent är ingen mindre än Sofyann Ben Youssef, hjärnan bakom sensationer som AMMAR 808 (Clandestino Festival 2018). På senaste albumet Black Tenere har Kel Assouf skalat ner arrangemangen till en tight powertrio som sätter fyr på ökennomadernas musik med hypnotiska riff, hårt rockande trummor och droneiga synthar.

Support: DJ Livsfarligt

Biljetter 25 maj. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).


Curl

En serie klubbkvällar i sydöstra London, kassettutgivning och skivor med experimentella och elektroniska rytmer från underjorden. Curl har etablerat sig som ett av de mest spännande brittiska musikerkollektiven. Genom att skriva, dj:a och ge ut musik – egen och andras – vill Curl bjuda in nyfikna själar att vara med och riva de gamla gränserna mellan klubb, konsert, arrangör och skapande konstnär. Tre artister utgör kärnan i kollektivet: Coby Sey är en producent som bygger atmosfäriska kompositioner av samplingar såväl som akustiska instrument. När han inte dj:ar experimentellt och elektroniskt på sitt eget radioprogram. Mica Levi är känd från bland annat experimentella rockbandet Micachu & The Shapes och soundtrack till filmer som Jackie. Och en av hennes mest långtida långtida samarbetspartner, rapparen Brother May, är den sista tredjedelen.

Biljetter 14 juni. Fri entré med festivalpass!

CURL – Soundcloud


Skator

Lina Högströms namn har dykt upp här och var: hon sjunger flera låtar på albumet Däggdjur med artisten Säkert! Hon har spelat med band som Boys, Holy och Chicagojazzen. Samarbetat med Mattias Alkberg och med Norrlandsoperan, och spelat fiol i folkproggbandet Djuriskt. Innan det var hon trummis, under uppväxten i punkens och hardcorens Umeå. Och nog finns det spår av den där kompromisslösa attityden i musiken hon gör under namnet Skator, även om ljudbilden är rena motsatsen: I lekfullt fria låtstrukturer bänder hon fram enkla riff på akustisk gitarr, medan sången kan beskrivas som jazzig med en hel del folkmusikvibbar. I texterna ekar känslor av hemlängtan och utanförskap, en sorts tough love till Västerbotten.

Support: DJ Jens Lekman

Biljetter 11 maj. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).

Skator – Bandcamp

 


Ahmedou Ahmed Lowla

Vid sidan av den numera världsberömda ökenbluesen, med stjärnor som Tinariwen, Tartit och Ali Farka Touré, har en mera högoktanig partymusik vuxit fram i Saharaöknens södra regioner. Den kallas WZN och spelades till en början enbart på bröllopsfester, men sprids idag genom en livlig handel med kassetter och brännbara CD-skivor. Ahmedou Ahmed Lowla är en av Mauretaniens största stjärnor inom WZN. Hans dynamiska improvisationer tar avstamp i regionens traditioner, men han har skapat en helt egen stil med vad som känns som ändlösa solon på mikrotonal synthesizer. Uppbackade av smattrande rytmer flyger Ahmedou Ahmed Lowlas fingrar över keyboarden, när han inte spelar med armbågarna eller med ansiktet.

Support: DJ Jens Lekman

Biljetter 11 May. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).


Msafiri Zawose

Idag är han en av de främsta inom Tanzanias gogomusik. Men Msafiri Zawose blev professionell musiker redan vid tolv års ålder, då han började turnera i stora delar av landet. Hans far Hukwe Zawose var en gigant inom tanzanisk musik som bland annat samarbetade med Peter Gabriel. Det var av honom som Msafiri lärde sig att spela, men också att bygga de instrument som hör till den traditionella gogomusiken: stränginstrumentet zeze och tumpianot ilimba till exempel – tillsammans med den flerstämmiga sången är de typiska för gogosoundet. Den här musiken och dansen är enormt viktiga delar av vardagslivet i hembyn Bagamoyo, och Msafiri gör ett passionerat arbete med att föra dem vidare in i framtiden. Rötter och känsla är viktigast för honom, men han låter sin musik också mötas med moderna stilar, bland annat i det organiskt-elektroniska hybridgogoalbumet Uhamiaji, släppt på brittiska Soundway.

Support: ÇAYKH

Biljetter 6 april. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).