månadsarkiv: mars 2019

Wildbirds & Peacedrums

När sångerskan Mariam Wallentin gästade Fasching förra året var det med sitt Mariam The Believer-projekt. SvD:s Dan Backman var alldeles hänförd över hur ”brokigt och krokigt och alldeles ljuvligt” det var.

Detsamma gäller för Mariam Wallentin och Andreas Werliins duo Wildbirds & Peacedrums. Även här är det krokiga och genreöverskridande ledstjärnan – tillsammans blandar de sömlöst pop, blues med kraftfullt trummande och stark rituell sång.

Efter några självutgivna cd-skivor i mitten av 00-talet som både hittade hem hos kritiker och publik gick duon vidare och spelade in The Snake i Svenska Grammofonstudion. Efter EP-inspelningar på Island, med bland annat cellisten Hildur Gu∂nadóttir, Ben Frost och Valgeir Sidur∂sson gick de sedan vidare med albumet Rhythm – direkt, naket och rått.

Trots starka skivor är det live en ska uppleva Wildbirds & Peacedrums. Deras scennärvaro är stark och självsäker. Och de har haft god tid att skulptera vidare på sitt konsertuttryck – efter turnéer tillsammans med bland andra Lykke Li, Arcade Fire, Joanna Newsome och St Vincent. De har också hyllat Björk under Polar Pris-ceremonin i Stockholm och blivit inbjudna av Nils Frahm då han intog The Barbican.

De ligger knappast på latsidan med andra ord. Både Wallentin och Werliin ingår också i Fire! Orchestra. Werliin trummar också i ett annat Fasching-favoritband: Tonbruket. Men Wildbirds & Peacedrums är det projekt som ligger dem båda närmast om hjärtat – och det finns faktiskt inget annat som låter som dem, så missa inte detta.

Support: Nuri

Biljetter 31 maj. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod clandestino).


Kel Assouf

Mannen med huvudduk och en distad Flying V-gitarr heter Anana Harouna. Han är tuareg från Niger, har spelat med det kanske mest välkända ökenbluesbandet Tinariwen, men är numera bosatt i Bryssel. Här har han bildat Kel Assouf – namnet betyder både “nostalgi” och “evighetens son” på språket tamashek. Med en fot i Sahara och den andra i Europa har bandet givit sig ut på en resa genom stilar och uttryck. Harounas egen livshistoria tjänar  som utgångspunkt i texterna som skildrar orättvisor i det postkoloniala nordafrika. Keyboardisten och producent är ingen mindre än Sofyann Ben Youssef, hjärnan bakom sensationer som AMMAR 808 (Clandestino Festival 2018). På senaste albumet Black Tenere har Kel Assouf skalat ner arrangemangen till en tight powertrio som sätter fyr på ökennomadernas musik med hypnotiska riff, hårt rockande trummor och droneiga synthar.

Support: DJ Livsfarligt

Biljetter 25 maj. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).


Curl

En serie klubbkvällar i sydöstra London, kassettutgivning och skivor med experimentella och elektroniska rytmer från underjorden. Curl har etablerat sig som ett av de mest spännande brittiska musikerkollektiven. Genom att skriva, dj:a och ge ut musik – egen och andras – vill Curl bjuda in nyfikna själar att vara med och riva de gamla gränserna mellan klubb, konsert, arrangör och skapande konstnär. Tre artister utgör kärnan i kollektivet: Coby Sey är en producent som bygger atmosfäriska kompositioner av samplingar såväl som akustiska instrument. När han inte dj:ar experimentellt och elektroniskt på sitt eget radioprogram. Mica Levi är känd från bland annat experimentella rockbandet Micachu & The Shapes och soundtrack till filmer som Jackie. Och en av hennes mest långtida långtida samarbetspartner, rapparen Brother May, är den sista tredjedelen.

Biljetter 14 juni. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod Ekwiri).


Skator

Lina Högströms namn har dykt upp här och var: hon sjunger flera låtar på albumet Däggdjur med artisten Säkert! Hon har spelat med band som Boys, Holy och Chicagojazzen. Samarbetat med Mattias Alkberg och med Norrlandsoperan, och spelat fiol i folkproggbandet Djuriskt. Innan det var hon trummis, under uppväxten i punkens och hardcorens Umeå. Och nog finns det spår av den där kompromisslösa attityden i musiken hon gör under namnet Skator, även om ljudbilden är rena motsatsen: I lekfullt fria låtstrukturer bänder hon fram enkla riff på akustisk gitarr, medan sången kan beskrivas som jazzig med en hel del folkmusikvibbar. I texterna ekar känslor av hemlängtan och utanförskap, en sorts tough love till Västerbotten.

Support: DJ Jens Lekman

Biljetter 11 maj. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).

 


Ahmedou Ahmed Lowla

Vid sidan av den numera världsberömda ökenbluesen, med stjärnor som Tinariwen, Tartit och Ali Farka Touré, har en mera högoktanig partymusik vuxit fram i Saharaöknens södra regioner. Den kallas WZN och spelades till en början enbart på bröllopsfester, men sprids idag genom en livlig handel med kassetter och brännbara CD-skivor. Ahmedou Ahmed Lowla är en av Mauretaniens största stjärnor inom WZN. Hans dynamiska improvisationer tar avstamp i regionens traditioner, men han har skapat en helt egen stil med vad som känns som ändlösa solon på mikrotonal synthesizer. Uppbackade av smattrande rytmer flyger Ahmedou Ahmed Lowlas fingrar över keyboarden, när han inte spelar med armbågarna eller med ansiktet.

Support: DJ Jens Lekman

Biljetter 11 May. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).


Msafiri Zawose

Idag är han en av de främsta inom Tanzanias gogomusik. Men Msafiri Zawose blev professionell musiker redan vid tolv års ålder, då han började turnera i stora delar av landet. Hans far Hukwe Zawose var en gigant inom tanzanisk musik som bland annat samarbetade med Peter Gabriel. Det var av honom som Msafiri lärde sig att spela, men också att bygga de instrument som hör till den traditionella gogomusiken: stränginstrumentet zeze och tumpianot ilimba till exempel – tillsammans med den flerstämmiga sången är de typiska för gogosoundet. Den här musiken och dansen är enormt viktiga delar av vardagslivet i hembyn Bagamoyo, och Msafiri gör ett passionerat arbete med att föra dem vidare in i framtiden. Rötter och känsla är viktigast för honom, men han låter sin musik också mötas med moderna stilar, bland annat i det organiskt-elektroniska hybridgogoalbumet Uhamiaji, släppt på brittiska Soundway.

Support: ÇAYKH

Biljetter 6 april. Med festivalpass är det 50% rabatt (kod ekwiri).


Accessibility

 

 

 

Clandestino Festival takes place at several different venues, which means that the level of accessibility may vary. We have here summarized the information about how accessible the different venues are.

Angered Theatre:
– Has 40 hearing amplifiers that are available for borrowing.
– The stages are accessible from ground level, which makes it easy to access the building by wheelchair.
– There’s a big parking area near the theatre, and parking spots reserved for those with a permit.
– An accessible WC is available.
– You can contact the theatre by calling 031-3315408 or e-mailing info[at]angeredsteater.se

Hagakyrkan
– Wheelchair users can enter the church from the south side, where the entrance is at ground level.
– There’s a parking for those with a permit available, next to the south entrance.
– There’s an accessible WC available.
– A hearing loop is integrated in the sound system.
– If you have questions you can contact anders.brosche[at]svenskakyrkan.se

Oceanen:
– It’s possible to access the venue by wheelchair at the back of the building.
– An accessible WC is available.
– You can contact them by calling 031-147100 or e-mailing info[at]oceanen.com

Musikens Hus:
– There’s a parking area behind the building.
– Entry is usually through the main entrance, but wheel chair uses can, with help from the staff, enter by the yard, directly into the concert venue.
– An accessible WC is available on the ground floor.
– There might be flashing lights and a smoke machine used on stage.
– For questions or help with entry you can contact them by calling 031-121583.

Stora Teatern:
– An access ramp and an elevator is available.
– For visitors with impaired vision seating is recommended from the fifth row.
– There’s a wireless hearing loop system available, visitors can borrow equipment from the staff. The loop system requires a hearing aid with a so called ”T switch”.
– An accessible WC is available.
– Guide dogs are welcome, but you have to book a ceartain seat. You can contact the ticket office by calling 031-3683299 or by e-mailing biljett[at]storateatern.se

The Museum of World Culture
– There are two parking spots available at the main entrance, for those with a permit. There’s also a large parking area at the back of the building. The main entrance is at ground level.
– There are two elevators available. If you need help you can contact the staff in the reception.
– There are accessible WC:s available on the second and third floor.
– The elevators have braille text and guide dogs are welcome.
– For more information you can contact the museum by calling +46 (0)10-456 11 79 or by e-mailing info[at]varldskulturmuseet.se


El Sistema – El Perro del Mar, José González & Mariam The Believer

Clandestino Festival presenterar stolt en unik konsert där El Sistema möter tre av Sveriges intressantaste artister. Musikskolan El Sistema grundades i Venezuela för att lära barn och unga i fattiga områden spela klassisk musik. Sveriges första El Sistema-verksamhet startades 2010 i Hammarkullen genom ett samarbete mellan Angereds kulturskola och Göteborgs symfoniker på initiativ av stjärndirigenten Gustavo Dudamel. Idag finns El Sistema i stora delar av Sverige och världen, men det är just Angereds kulturskolas El Sistema-elever som utgör de båda orkestrarna i denna one-off konsert: Symfoniorkestern Los Angered och den hårt svängande Burnstein Orchestra. Sammanlagt ett femtiotal elever i åldrarna 9–19 kommer att dela scenen med El Perro del Mar, José González och Mariam The Believer, som väljer en serie guldkorn ur sina repertoarer.


Les Sœurs Hié

Systrarna Melissa och Ophelia Hié växte upp i en familj av musiker. Av den äldre brodern och fadern lärde de sig tidigt behärska musik och dans från familjens gamla hemland Burkina Faso. Närmare bestämt musiken från Turkakulturen, en liten folkgrupp på runt 50.000. Allteftersom systrarna sökte sig fram som artister i hemstaden Bordeaux började deras tolkning av turka-musik färgas naturligt av urbana beats. Men bara som en krydda, hos Les Sœurs Hié är fokus på den tvåstämmiga sången och de polyrytmiska klangerna från djembetrummor och balafon – en sorts marimba med tusenåriga traditioner i västafrika. Där en marimba normalt består av trä och metall så används istället kalebasspumpor för att ge balafonen sin särskilda klang. Tonerna rinner som droppar av vatten i ett samspel så tight som kanske bara ett systerskap kan skapa.